音乐家手记我的第二张钢琴独奏专辑《Intimate Casual》(2012),前后耗时两年,专辑的制作理念与它的名字相符,我希望这是一张能够与听众近距离交流的专辑。为了传达这样的理念,我对钢琴音色做了相应的处理,使用铃木(Suzuki)的立式钢琴配合延音踏板,对钢琴声中的音头弱化衰减,打造出了朦胧,更具氛围感的柔和音响。专辑的所有曲目在我自己的房间录制,希望能够带来亲切的感觉,仿佛演奏者就坐在听者身旁。专辑的第3首曲目《The High Line at Night》发表后得到了很多人的喜欢,我觉得它能够带给人们平静放松的感觉,音乐在一个温暖的氛围下慢慢的展开,飘散,如风一般。专辑中除了9首我自己的原创作品之外,还包括了一首翻弹作品 – 来自坂本龙一的《Energy Flow》,是我一直以来最喜欢的一首曲子之一。安德鲁•夏皮罗 Andrew Shapiro来自纽约布鲁克林的作曲家、钢琴家安德鲁•夏皮罗(Andrew Shapiro)将自己的音乐定义为两个对自己影响至深音乐流派的结合 -以菲利普•格拉斯为代表的极简主义音乐(Minimalism)和兴起于1980年代的新浪潮音乐(New Wave Pop)。如今在世界各地的广播电台中,你都可能听到安德鲁创作的音乐。他曾经被纽约时报,ABC News,CNN,留声机和Daily Candy等知名媒体推荐,其创作的电影音乐《Mint Green》目前在Pandora上获得了超过650万的点击量。安德鲁的首张synth-pop专辑《Invisible Days》被Performing Songwriter杂志评选为2003 年的12张“最佳独立制作专辑”。 此后发表的三张钢琴独奏专辑 - 《Numbers, Colors and People》(2009)、《Intimate Casual》(2012)、《Piano 3》(2016)邀请了极简主义作曲家菲利普•格拉斯(Philip Glass)的制作人 - Michael Riesman担纲制作。安德鲁曾为许多知名电影和戏剧创作过原声音乐,从电影、TV剧集、真人秀到广告都有涉猎,他为一个癌症广告创作的配乐曾获得了克里奥国际广告大奖。此外,他在纽约肯尼迪中心、塞尔维亚Exit音乐节、TED、巴德学院、Joe's Pub、Gracie Mansion、Bargemusic等音乐现场都曾有过精彩的演出。他在曼哈顿市中心麦当劳的一场周末小型公益演出曾经引起热议,纽约时报还特别用大半个版面报道了这次事件。a ss裸乳pics
专辑介绍:本专辑收录雅马哈艺术家、当代钢琴家鲍释贤演奏的作品。囊括4部跨越时空的经典作品:德国作曲家巴赫《前奏与赋格》,俄罗斯作曲家谢德林《二部创意曲》,日本作曲家武满彻《雨树素描Ⅱ》和穆索尔斯基《图画展览会》钢琴组曲。聆听此专辑,听众可以在音乐中感受到巴洛克时期的严谨对位法与深邃情感,戏谑与严肃并存的俄式艺术, 东方“物哀”哲思的雨滴之声,以及19世纪欧陆风情的艺术长卷。4部作品介绍巴赫《十二平均律钢琴曲集》,即《前奏曲与赋格》。作为巴洛克音乐的巅峰之作,不仅是钢琴文献中的“旧约圣经”,更是人类首次以系统化创作实践十二平均律调律体系的里程碑。巴赫通过两卷共48首前奏曲与赋格,将数学的精密与艺术的自由熔铸为永恒的音乐法则,为后世开启了调性音乐的无限可能。《降b小调前奏曲与赋格 BWV.867》的前奏曲部分极庄严,似是教堂里虔诚的祈祷。频繁地出现于全曲的持续低音,更加提高了乐曲的严肃性。终止前,推进至停留记号(Fermata)的减七和弦高扬的音响,给人以深刻的印象。赋格部分恍如十六世纪的管风琴音乐,富有宗教气氛,因此屡屡被后人提到此曲与巴赫的受难乐有关联。谢德林,俄罗斯作曲家,钢琴家,音乐活动家。1932年12月16日生于莫斯科。1950年入莫斯科音乐学院学作曲和钢琴,1955年步入作曲家行列。1962年起任苏联作曲家协会书记,1981年获苏联人民演员称号。《二首复调作品》op.20创作于1961年,这两首作品分别为《二部创意曲》与《固定低音》,是谢德林以自己最喜爱的小型套曲形式写作的作品。《雨树素描Ⅱ》是日本作曲家武满彻(Toru Takemitsu)于1992年创作的一首无调性钢琴独奏曲。这首作品为了纪念20世纪法国伟大的作曲家,风琴家,音乐教育家奥利维埃.梅西安(Olivier Messiaen),该作品是为在法国莱塞曼国际音乐学院的音乐会“Hommage à Olivier Messiaen“而创作的,在1992年10月24日进行首演。神奇的雨树,细小的叶子积聚了雨水,并在雨停了很长时间后还可以让雨滴继续滴落下来,这首作品是武满彻对于生命梦幻般的沉思。《图画展览会》为俄罗斯作曲家穆索尔斯基所作的一套钢琴组曲。1873年,圣彼得堡的美术学校举行了哈尔德曼的绘画遗作展览会,这一展览会成为穆索尔斯基写作这一首组曲的动机。这一钢琴组曲,不仅是穆索尔斯基的代表性器乐作品,而且是十九世纪俄国最有独创性的乐曲之一。乐曲是由与“图画”有关的十首小品,以及有间奏功用的“漫步”主题组合而成。其配合之佳,表现了穆索尔斯基所独有的大胆的创造性,因此,这一首乐曲仍然很受欢迎。这种直截了当的表现方式,对后来的法国印象派有很大的影响。这一组乐曲的出版是在作者逝世后五年(1886年) 在里姆斯基-柯萨科夫的努力下才得以完成的。很多作曲家对于这一钢琴组曲的管弦乐编曲有浓厚的兴趣,但是一般只演奏拉威尔改编的管弦乐曲。艺人介绍:鲍释贤,雅马哈艺术家、当代钢琴家,是目前获奖最多、最具实力的钢琴家之一,他在专注钢琴事业的同时还致力于钢琴教育,近年来在多项国内外重要比赛中担任评委,其指导的多名学生多次在国内外钢琴比赛中获奖。鲍释贤曾著《我们不要走弯路》。2014年以专业第一名成绩取得巴黎科尔托音乐学院演奏家文凭;同年获得法国科尔托Cortot大奖,被评委会主席钢琴泰斗Aldo Ciccolini誉为“当之无愧的冠军”,并被著名的法国钢琴杂志《Pianiste》誉为未来十年欧洲乐坛最具潜力的钢琴家。
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